创作感悟

空手把锄头，步行骑水牛。人从桥上过，桥流水不流。

这是善慧（497-569）非常著名的偈语，看上去不仅违反常识还有些吊诡，其中，隐含了禅门弟子感知生命的观点，挣脱名相和逻辑的暴力，认知最深层的灵性渴望，探究生命的观照方式。铃木大拙说，“直心”是禅的灵魂，也是他的活力，自由和原创的来源。

在我的认知当中，绘画应该是表现我们现实中看不到的场景，这样才能离灵魂更近，因为，只有你进入其中，才能作为绘画的主体，如果只是再现所谓真实的表象，便不能成为精神的承载媒介，这样，画家所具有的只是工具的属性，这样的过程往往会被技术所替代，尤其在当下，AI技术的完善增加了这种可能性。

在所掌握的知识里面包含了大量的逻辑，往往会约束我们的感知和想象力，而不合逻辑的想象力对于锐化我们的感知非常重要，爱因斯坦说：“想象力比知识更重要。”我们大多数情况下所看到的只是事物的表相，真实的东西往往是藏在它的背后。绘画所要表达的正是这些看不到的真实的东西。禅坚信我们的生活是被逻辑所划定的，“桥流水不流”就是在颠覆已有的逻辑规则，让我们保持本有的自由。

龙门清远禅师《舒州龙门清远佛眼和尚语录》有“空中飞鸟，不知空是家乡，水里游鱼，忘却水为生命”，在这里，生命的鲜活就像天上的飞鸟，水里的游鱼，自由自在，绝无造作。绘画作品的创作，同样要有不计得失，空灵松动的状态，不必在意既定的逻辑，更无需贴任何标签，由“直心”而心底萌发，达到“诸法实相”。

面对所有的荒唐和我们与生俱来的愚蠢，人性的幽暗和灵魂的光彩同样让我感动，它所构成的人间美景是那么的顺理成章。人世间，悲欢、冲突，挣扎，乐与苦都写在面孔的沟壑里，我希望这是人性的光芒。所看到的每一张脸就是一面镜子，我执念于享受所有的一切，我画画不由自主的会带出情绪，过程中有说不清的幻象，我挺在意表达出这个图像，挥之不去。                                            

 ——吴非

吴非，曾供职于洛阳博物馆，中国美术家协会会员，

作品主要参展、获奖：

首届中国美术金彩奖美术作品奖（中国美术家协会）

全国第十五次美术新人新作展（中国美术家协会）

第五届全国体育美术作品展览三等奖（中国美术家协会）

第十届全国美术作品展（中国美术家协会）

第四届河南省书画院双年展美术学术奖（中国美术家协会）

河南省中国人物画展一等奖（河南省美术家协会）

河南省中国首次晋京展精品奖（河南省美术家协会）

中国河南省韩国庆尚道水墨画展等（河南省美术家协会）

中国意象－当代中国画十人邀请展

风华七月—当代中国画家作品邀请展

水墨动向—当代著名中青年国画家学术邀请展

中韩水墨邀请展（中国文联） （韩国首尔）

表情—2013·南京人物画年度展（弘鼎艺术空间·南京）

释放—院体艺术的今日表达（南京师范大学美术学院美术馆）

我美丽的自留地—张正民 刘西洁 吴非作品展（想像艺术空间·洛阳）

60.60—当代中国画60后艺术家提名展（北京）

流动的气韵—中国新水墨名家作品展（山西艺术博览会·太原）

首届西双版纳国际美术展（云南）

厚·写意——当代一人一品学术大展（北京·松美术馆）

意·识·源——当代艺术展(太原)

个展

过往—吴非水墨作品展（亨嘉堂·北京）2014

山静水流—吴非水墨作品展（想像艺术空间·洛阳）2014

赋格—吴非作品展（想像艺术空间·洛阳）2015

吴非水墨作品展（大观艺术空间·郑州）2016

六法清欢—2023吴非水墨跨年展（观见美术馆·洛阳）2023

作品发表、出版：

《中国画艺术年鉴2010-1012》、《中国画艺术年鉴2012-1014》《国画家》（湖南人民美术出版社）、《东方艺术》（今日美术馆）、《水墨》（中国画研究院）、《江苏画刊》、《艺术状态》、《收藏家俱乐部》、《水墨生活》（艺术与人文出版社）、《中国人物画技法图典》（河北人民美术出版）、《盛世收藏》（江西美术出版社）、《新世纪中国画水墨发现大系—水墨时态  吴非》（荣宝斋）、《最具学术价值与升值潜力的中国画100位》（四川人民美术出版社）、《中原画风．山水人物卷》、《河南国画100家》、《美术报》等。